Am Rand - Das kleine Serienlexikon: Türkisch für Anfänger

In diesem Blog ging es bisher ausschließlich über Serienangebote aus dem englischsprachigen Raum. Die deutsche Serienlandschaft blieb vollkommen ausgespart und das nicht ohne Grund: Deutsche Serienproduktionen sind mit dem Angebot aus Amerika meist nicht vergleichbar.  Die Tradition, in der deutsch(sprachig)e Serien stehen ist eine traditionellere, theatrale.
Das Theater hat gerade in der Schauspielausbildung noch einen sehr hohen Stellenwert, gibt einen doch der Erfolg der hiesigen Theateraufführungen meistens recht. Für den Film und v.a. die Fernsehserie sind diese Methoden, die auf große Effekte, ausladende Gesten und vielsagende Requisiten baut, nicht gleichwertig anzuwenden. Gleichzeitig braucht eine gute Serie vielseitige Drehbücher, die Stoffe ausbauen können und nicht Jahr und Jahr das gleiche Erzählschema verwenden. Und zu guterletzt ist auch das deutschsprachige Publikum konservativer als das amerikanische und lässt neuartige Versuche von unbekannten Filmemachern nur sehr selten zu.
Himmelstreif am Horizont ist ironischerweise ein türkischstämmiger Drehbuchautor und Regisseur: Bora Dagtekin. Mit der komödiantischen Serie "Türkisch für Anfänger" schaffte er es nicht nur, gleichzeitig die deutsche Spießigkeit anhand einer deutsch-türkischen Patchworkfamilie vorzuführen, sondern auch die deutsche Serie aufzuwerten. Dies schaffte er mit Erfolg v.a. dadurch, dass er die Brennthemen Ausländer und Familienthemen auf lustige Art und Weise miteinander verband.
Auf der einen Seite steht die Familie Öztürk, Vater und Polizist Metin (Adnan Maral), Rabauke und Latinlover Cem (Elya M´Barek) und die religiöse Jagmur und auf der anderen die Psychotherapeutin Doris (Anna Stieblich), die lebhafte Lena (Josephine Preuß) und der schlaue Nils. Über drei Staffeln wird das Zusammenleben dieser Familie beschrieben. Es wimmelt nur so von Klischees, die jedoch allesamt vollkommen überspitzt und hinterfragt werden, dass es eine Freude ist zuzuschauen.

"Türkisch für Anfänger" lief drei Staffeln lang (2005 - 2008) im Ersten Deutschen Fernsehen (ARD) und wurde 2012 in einem Kinofilm neu aufgelegt.
Auch die weiteren Produktionen von Bora Dagtekin nehmen deutsche Empfindlichkeiten aufs Korn. Von 2008 bis 2011 lief die Ärzteserie "Doctor´s Diary" in der sowohl die geliebte, deutsche Arztserie, als auch die Romanze bedient werden. Die feiste, scheinbar unabhängigen Chirurgin Gretchen (Diana Amft) verliebt sich in den unnahbaren Aufreißer Marc (Florian David Fitz), der plötzlich ihr Kollege wird.
Zuletzt erschien der Kinofilm "Fack ju Goethe" (2013), in dem das deutsche Schulsystem persifliert wird.
Die Arbeit des Herrn Dagtekin ist sicherlich auch zu hinterfragen. Wichtige Thematiken werden in seinen Filmen zu Unterhaltung und immer harmonisch aufgelöst. Eine wie auch immer geartete Kritik lässt sich ihnen kaum abgewinnen. Trotzdem hat er es geschafft, auch gesellschaftlich brisante Themen in einer breiten Öffentlichkeit zu diskutieren.
Die Karrieren der Hauptdarsteller seiner Serien M´Barek, Preuß, Amft und Fitz, allersamt große Namen des derzeitigen deutschsprachigen Mainstreamfilm, und die Verkaufszahlen seines letzten Films (~55 Mio € laut Box Office Mojo) geben ihm recht.
Fortsetzung folgt...

Dagtekin arbeitet angeblich derzeit an einer Fortsetzung zu "Türkisch für Anfänger" und "Fach ju Goethe". Eine Fortsetzung der Serie "Doctor´s Diary" ist noch nicht in Sicht.

Am Rand - Das kleine Serienlexikon: American Horror Story

Das spannende am seriellen Erzählen ist meiner Meinung nach, dass hier noch immer nicht alle Möglichkeiten vollends ausgeschöpft wurden. Einerseits trifft das natürlich auf den schier endlosen Pool von möglichen Themenkreisen und Darstellungsmethoden, sondern auch, und das ist das Spannende, auf die Erzählweise zu. Die immer hochqualitativeren Serien heutzutage spielen mit den verschiedenen Erzählweisen. Zum Beispiel werden gängige Genreerzählungen wie die des Krimis mit der rückblickenden Schilderung eines Mordfalles verwendet und umgebaut in ein unzuverlässiges Erzählen bei "Breaking Bad". Oder in einen sich im Laufe der Serie immer wieder verändernden, zur absichtlichen Verwirrung beitragenden Erzählstil bei "Lost". Auch visuelle Experimente wie der Comicstil in der ersten Staffel der Serie "Heroes", das Spiel mit der Kamarästhetik bei "Misfits" oder die textlichen Einblendungen der Gedanken von "Sherlock" bestimmen die heutige Serienästhetik.
Bei dieser (natürlich subjektiven) Auswahl von neuen, manchmal als revolutionär angesehenen Brüchen in der Erzählweise, kommt die Serie "American Horror Story" einigermaßen konventionell daher. Wie der Name schon andeutet, wird hier auf die in den USA bekannten Stoff der Horror-Geschichte zurück gegriffen. Die Ästhetik der Serie ist dabei zwar äußerst modern, kann aber auf einen uralten Stoff zurückgreifen. Die Verbindung von Horror und Kino ist schon so alt wie das Kino selbst. Das Fernsehen hat sich diesem Genre zwar auch schon angenommen, doch so richtig gruselte es einen nur sehr selten. Woran liegt das?
Da wäre das Grundproblem, dass die Serie in fortlaufenden Geschichten Handlungsstränge mit einem überschaubaren Figureninventar erzählt, während in der Horrorgeschichte zumeist nicht sehr viele Figuren überleben. Serien haben dieses Problem in letzter Zeit desöfteren durch die Perspektive des Serienmöders selbst gelöst (siehe "Dexter" ein Serienmörder klärt Mordfälle inkognito oder "Bates Motel" der Vorgeschichte zu "Psycho"). "American Horror Story" näherte sich diesem Problem gleich von mehreren Seiten:
Einerseits wurde von Anfang an verkündet, dass die erste Staffel eine abgeschlossene Handlung enthält. Die Serie wurde jedoch trotzdem verlängert und wird nun mit einem ähnlichen Schauspielerinventar mit einer neuen Geschichte und neuen Charakteren weitergeführt. Andererseits bietet das Horrorgenre das weites Spielfeld des Übernatürlichen, in dem der Serientod nicht heißt, dass wir den Schaupieler in dieser Serie nicht mehr zu Gesicht bekommen.
Das Schauspielerensemble besteht zentral aus Jessica Lange, Evan Peters, Lily Rabe, Taisa Farmiga, Frances Conroy ("Six Feet Under"), Zachary Quinto ("Heroes", "Star Trek"-Filmreihe als Mr Spok), Sarah Paulson und Kathy Bates.

Die erste Staffel trägt den Beinamen "Murder House" und beschäftigt sich mit der Familie Harmon, die in ein schönes, altes Spukhaus zieht. Neben der wöchentlichen Spukhandlung legt die Erzählung Wert auf die verkorksten Familienbeziehungen von Vivien, Ben, ihrer Tochter Violet und ihre Nachbarn Constance, ihr Sohn Tate und Tochter Addy. Es tauchen andere Personen um die Vergangenheit der Familien und des Hauses auf. Clou dieser Figuren ist immer, herauszufinden, wer echt ist und wer nur Spukgestalt (so viel sei verraten, die Unterscheidung ist auch nicht immer vonnöten!).
Die folgende Staffel trägt den Untertitel "Asylum" und handelt von einem Irrenhaus in den 1960er Jahren. Die Dritte Staffel heißt "Coven" und handelt von einem Hexenkreis in Salem.

Die US-amerikansiche Serie wird seit 2011 von Ryan Murphy und Brad Falchuck produziert, die ebenso für den Teenie-Serien-Hit "Glee" und "Nip/Tuck" verantwortlich sind.

Heldenzeit - Arrow

Als Stoff für Serien haben schon viele Quellen herhalten müssen: Allen zuerst die Belletristik mit einem Hang zum sequenziellen erzählen, eng gefolgt vom Film, der Eigenschaften von sich in Serien übertrugt und umgekehrt. Doch auch weniger naheliegende Quellen, reichten durchaus, um eine neue Serie zu erschaffen, als da wäre: das Videospiel, Bildende Kunst, Musik, Sagen (z.B. Arthur, Merlin oder Herkules), Interviews, Spielfiguren (man denke an "Barbie" oder "He-Man"), historische Persönlichkeiten oder Begebenheiten. Ein ältere Version der serialisierten Inszenierung ist der klassiche Comic. Trickfilme waren sogar schon vor der Erfindung des Kinofilms als bewegte Bilder sehr beliebt. Mit der Technik entwickelte sich auch der Stoff der Comics immer weiter und die visuelle Inszenierung wurde immer professioneller.
Heutzutage erleben wir einen Hype der realistisch inszenierten Adaptionen von den sogennanten Graphic Novels sowohl im Kino ("Sin City", Superman/ Batman/ Spiderman/ X-Men-Filme etc.), als auch am Fernsehbildschirm. Wie schon in einem anderen Blogartikel erwähnt, scheint die Faszination einen unerschütterlichen Kämpfers gegen das Böse gerade in unserer Zeit groß zu sein.
"Arrow" macht hier keine Ausnahme. Angesiedelt im gleichen Universum wie Superman und Batman (mit ähnlicher Storyline) war der Comicheld "Green Arrow" anfangs wenig bekannt. Der grün gekleidete Bogenschütze mit Kapuze sorgte ab den Sechziger Jahren für Furore und bekam seine eigene Comicserie. Hinter Green Arrow steckt der Milionär und Geschäftsmann Oliver Queen, der wie Batman über keine Superkräfte verfügt. Seine Waffen sind Pfeil und Bogen, die geschickt einzusetzen vermag.
In der Serie bekommt er eine interessante Backstory, die die recht einfach gestickte Superheldengeschichte konterkariert. So war Oliver fünf Jahre lange auf einer isolierten Südseeinsel, nachdem er mit seinem Vater und (pikanterweise im Bett mit) der Schwester der Freundin einen Bootsunfall erlitt. Auf dieser Insel wurde er zu einem abgebrühten Held, der er sich zur Aufgabe macht, die Fehler seines Vaters mit Hilfe einer dubiosen Klientenliste wieder gut zu machen.
Wieder in Starling City, versucht Oliver seine alte Identität als verzogener Milionärssohn mit der Eröffnung eines Tanzclubs wieder aufzubauen und buchstäblich darunter sein geheimes Versteck zu errichten, um fortan als Vigilant oder "Bogenschütze" die Stadt vor dem Untergang zu bewahren.
Nebenbei muss er sich auch emotional mit seinem wiederauferstandenen Leben auseinander setzen. Nicht nur seine Familie, bestehend aus seiner Mutter Moira Queen (Susanna Thompson) und seiner Teenie-Schwester Thea (Willa Holland), sondern auch seine Ex-Freundin Laurel Lance (Katie Cassidy) und deren Vater (Paul Blackthorne) machen sein Leben nicht gerade leicht. Nur sein vormaliger Bodyguard, ein Ex-Soldat, John Diggle (David Ramsey) steht ihm tatkräftig zur Seite.

Die Serie lebt von dem erstaunlich vielseitigen Steven Amell, dessen Figur Oliver Queen als sympathischer Antiheld nie ganz durchschaubar bleibt. Ein Lichtblick im sonst eher faden weiblichen Cast ist Emily Bett Rickards (spielt die Computerspezialistin Felicity Smoak), deren Elan und Chemie mit Oliver eine echte Bereicherung darstellt. Auch die anderen Superhelden, die in der Serie immer ohne "echte" Heldenkräfte auskommen, bereichern die Serie. Allen voran der "Dark Archer" alias Malcolm Merlyn (John Barrowman, Doctor Who, Torchwood Hauptbösewicht in der ersten Staffel, gefolgt von Helena Betrinelli alias "The Huntress" (Jessica de Gouw, "Dracula" 2013), wie Oliver eine Vigilantin, die böse wurde, "The Flash" alias Bary Allen (Grant Gustin, "Glee") und "Der Graf" (Seth Gable, "Fringe").
Fortsetzung folgt...

"Arrow" befindet sich derzeit in Produktion der zweiten Staffel, eine dritte wurde vom amerikanischen Sender "The CW" bereits beauftragt und ist derzeit sehr erfolgreich. Eventuell wird es eine Spin-off Serie "the Flash" geben. Produziert werden beiden von  Greg Berlanti (Dawsons Creek, Brothers and Sisters), Marc Guggenheim (Green Lantern, Percy Jackson), and Andrew Kreisberg (Fringe).